ウラBTTB
阪本龍一

1.Energy flow
2.Put your hand up(piano version)
3.鈇道員(piano version)

本能
椎名林檎

TO•TOCT22010
99.10.27        ¥1200

1.本能
2.あおぞら
3.輪迴ハイライト

99年我認為椎名林檎的「本能」屬超水準作品，但由於時間上的不配合，致未能及時為大家介紹，抱歉抱歉，阪本教授（他真正的大學教授，並非亂說胡謅的）的「Energy flow」由於只是鋼琴曲，並無歌詞，所以我沒有選此Single入十大之列。但在看此兩張Single前，我想借點篇幅說說我分析歌曲的方法。

有網友、讀者問過這個問題，我相信一些讀者也在相似的疑問：究竟怎樣來定一首歌作得難或複雜呢？因為常看到碟評上有類似的字眼。

以我個人而言，一首流行曲和一首交響樂曲（Symphony）其實相差不大，關鍵是長度和結構而已。流行樂曲一般大約四至五分鐘，是不可能用上奏鳴曲式（Sonata form）去製作的，原因很明顯：太長和不適合唱者演繹。目前流行曲大都以Song form（tertiaryform，ABA'B'／ABACA and binary form，ABA）為基礎進行創作，音域由低F（鋼琴Middle C向左數第一個F）到高高C（Middle C向右數第2個C）左右。這是最適合唱歌的音域。

流行曲作至少可包括旋律創作，和聲結構經營，編曲（主要加上Effect或Beat等效果），各種樂器的配合，混音等等，我們看流行曲就是看以上的種種。

當中我特別重視和聲（harmony）的經營和編曲（Arrangement）的心思。拿宇多田光的「Automatic」來作例子，此曲的和聲結構採用很多跳躍和不規則的和弦（Chords），我認為此曲十分複雜：跳躍和不規則的Chord絕對影響全曲的可聽性，而且十分難掌握和控制。又例如L'Arc~en~Ciel的「Pieces」，弦樂（Strings）的配合令一首平平無奇的Ballad脫胎換骨。

回到「Energy flow」。由於「Energy flow」沒有歌詞，音域根本不是障礙，造成全曲的流暢性十分高。阪本教授的創作果然不同凡響；琴聲流轉圓順，就像一道緩急有致的流水。頓挫的位置恰到好處，聽來就像卸下全身的包袱和擔子一般，難怪很多日本人均認為此曲可洗滌心靈，蕩滌情老了。比起「長ゆ間」的鋼琴又高數籌了。

此曲值9分，但因沒有歌詞，不能和其他流行曲比較。

至於「本能」的編曲才是「本能」最出色的一環。震撼的Intro，古怪但絕對動聽和令人難忘的歌腔，中段令人耳目一新的編曲，實在令人完全投入此歌。此曲沒有大跳躍的Chord但卻十分紮實，中間沒有停頓或猶疑。Cut 2歌也十分出色，滲入了Blues的元素，令人覺得自己像坐在曼克頓的酒吧中，突破了99年那些R&B的規格模式，真令人拍案叫絕！

曲、詞、編、唱均出色之極，絕對值上9.5分！

高手示範，果然不凡，日本樂界畢竟是生氣勃勃的世界。希望更多這樣的高手出現，我們一眾樂迷有福了。